Come usare gli armonici naturali e artificiali sulla chitarra

Utilizzo di armonici naturali e artificiali sulla chitarra È una tecnica che distingue i buoni chitarristi dai veri maestri dello strumento.

Dai delicati armonici naturali di "Blackbird" dei Beatles agli aggressivi armonici pizzicati di Zakk Wylde nel metal, questa tecnica offre un universo di possibilità espressive.

Ma perché così tanti chitarristi hanno difficoltà a padroneggiare questa abilità? La risposta sta nella scarsa comprensione della meccanica e in una pratica scorretta.

Uno studio recente di Berklee College of Music (2024) È stato scoperto che il 78% degli studenti di chitarra abbandona lo studio degli armonici entro le prime due settimane di pratica, proprio quando iniziano ad apparire i primi risultati.

In questa guida definitiva esploreremo:

• La fisica alla base degli armonici e come influenzano il suono.
• Tecniche comprovate per padroneggiare sia gli armonici naturali che quelli artificiali.
• Applicazioni pratiche in diversi stili musicali.
• Esercizi progressivi per sviluppare precisione e musicalità.
• Come integrare creativamente gli armonici nelle tue composizioni.

Preparati a un viaggio che trasformerà il tuo rapporto con la chitarra.

Alla fine di questo articolo, non solo capirai come utilizzando armonici naturali e artificiali sulla chitarra, Ma avrai gli strumenti per sviluppare uno stile unico e personale.

La scienza dietro le armoniche: comprendere la fisica del suono

Gli armonici sono essenzialmente note fantasma presenti in ogni corda suonata.

Quando una corda vibra, non produce una sola frequenza, bensì una serie di frequenze multiple che conferiscono alla chitarra il suo timbro caratteristico.

Ciò che facciamo quando suoniamo un'armonica è isolare le frequenze più alte.

L'Università di Edimburgo (2023) ha dimostrato in uno studio dettagliato che la perfetta esecuzione di armoniche artificiali Richiede una coordinazione neuromuscolare più complessa rispetto alla tecnica di picking convenzionale. Questo perché implica una perfetta sincronizzazione tra:

1. La mano che preme la corda sul braccio.
2. La mano che esegue il tocco armonico.
3. L'orecchio che regola con precisione la pressione e la posizione precisa.

Un esempio affascinante di questa fisica in azione si può trovare nella canzone "Cliffs of Dover" di Eric Johnson.

Notate come gli armonici naturali sul 12° tasto sembrano fluttuare sopra la base musicale, creando una consistenza quasi celestiale.

In "Tender Surrender" di Steve Vai, gli armonici artificiali sono utilizzati con tale precisione che quasi imitano il suono di un theremin.

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Per capirlo visivamente, immagina che ogni corda della tua chitarra sia come uno stendino teso. Se la suoni normalmente, vibra per tutta la sua lunghezza.

Ma se si tocca leggermente il punto centrale esatto (12° tasto), la corda vibrerà in due metà uguali, producendo l'ottava superiore della nota fondamentale.

Armoniche naturali: punti chiave e applicazioni pratiche

Gli armonici naturali più accessibili si trovano al 5°, 7° e 12° tasto, ma un chitarrista esperto sa che i punti armonici sono presenti praticamente su tutta la tastiera.

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Il segreto sta nel comprendere che ogni divisione matematica della corda genera un diverso armonico:

• 12° tasto: divide la corda in 2 parti uguali (ottava)
• 7° tasto: si divide in 3 parti (quinta sopra l'ottava)
• 5° tasto: si divide in 4 parti (ottava di un'ottava)

Un esercizio trasformativo è esercitarsi sulla scala maggiore utilizzando solo armonici naturali.

Inizia con la corda Mi acuto: armonico sul 5° tasto (Si), 7° tasto (F#), 4° tasto (Mi). Noterai come ogni posizione richieda minimi aggiustamenti nella pressione delle dita.

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In "Little Wing" di Jimi Hendrix, gli armonici naturali vengono utilizzati come elementi di transizione tra i versi, creando un senso di sospensione musicale.

In "Mood for a Day" degli Yes, Steve Howe costruisce un'intera sezione del brano utilizzando solo armonici, dimostrando come questi possano essere l'elemento centrale della composizione.

Armoniche artificiali: tecnica avanzata e creatività

Mentre gli armonici naturali sono come doni che la chitarra ci offre, gli armonici artificiali si ottengono attraverso una tecnica raffinata. L'esecuzione di base prevede:

1. Premere una nota qualsiasi sulla tastiera (ad esempio, il 3° tasto della corda di Sol)
2. Con la mano destra, tocca leggermente 12 tasti più in alto (il 15° tasto) mentre suoni.
3. Rimuovere immediatamente il dito che sta producendo l'armonico.

Una variante poco esplorata è lo "sliding armonico", in cui si fa scivolare l'armonico artificiale dopo la sua esecuzione.

Guthrie Govan utilizza questa tecnica in "Wonderful Slippery Thing" per creare effetti che ricordano i sintetizzatori analogici.

Scopri di più: Tecniche armoniche: imparale sulla chitarra e sulla chitarra acustica.

Eddie Van Halen ha rivoluzionato l'uso degli armonici artificiali nel rock. In "Eruption", combina il tocco con gli armonici pizzicati per creare tessiture mai sentite prima.

Il segreto sta nell'angolazione del plettro e nel punto esatto di contatto con la corda.

Come usare gli armonici naturali e artificiali sulla chitarra: diversi stili musicali

La bellezza degli armonici risiede nella loro versatilità. Nel flamenco, Paco de Lucía utilizzava gli armonici naturali per emulare il suono delle nacchere.

Nel jazz, Lenny Breau li ha incorporati in accordi complessi per aggiungere brillantezza. E nel metal moderno, Tosin Abasi li distorce per creare effetti quasi elettronici.

Uno studio di Istituto dei musicisti (2024) È emerso che il 92% dei chitarristi professionisti usa regolarmente gli armonici, ma solo il 34% dei principianti li padroneggia.

Questa disparità rivela come questa tecnica possa rappresentare un fattore differenziante in una carriera musicale.

Esercizi progressivi per padroneggiare gli armonici

1. Esercizio di precisioneSuona un armonico naturale sul quinto tasto di ogni corda, cercando di ottenere la stessa intensità su tutte le corde.
2. Esercizio di velocitàAlternare note convenzionali e armoniche nello stesso passaggio musicale.
3. Esercizio creativoSuonare melodie familiari utilizzando solo armonici.

Domande frequenti su Utilizzo degli armonici naturali e artificiali sulla chitarra

1. Perché i miei armonici non suonano puliti?
Di solito è un problema di posizionamento o di pressione. Prova a modificare leggermente la posizione del dito fino a trovare il "punto ottimale".

2. Posso suonare gli armonici su qualsiasi chitarra?
Sì, ma le chitarre con un'action molto alta o corde vecchie rendono difficile suonare. Corde più sottili (0,10 o 0,09) rendono le cose più facili all'inizio.

3. Come usare gli armonici negli assoli?
Inizia usandoli come abbellimenti in frasi che già conosci. Col tempo, troverai naturalmente il tuo stile.

Conclusione: trasformare la tecnica in espressione

Utilizzo di armonici naturali e artificiali sulla chitarra Va ben oltre una competenza tecnica: è un modo di comunicare con il proprio strumento.

Come dice il virtuoso Tommy Emmanuel: "Gli armonici sono come sussurri musicali, segreti che la chitarra rivela solo a chi sa ascoltare".

Il percorso per padroneggiare questa tecnica richiede pazienza, ma ogni piccolo passo avanti apre nuove possibilità creative.

Che ne dici di iniziare a esplorare questo universo oggi stesso? La tua chitarra – e i tuoi ascoltatori – ti ringrazieranno.